潮汕英歌舞
槌声如雷、鼓点如雨,潮汕英歌舞是大地上滚烫的英雄叙事。
锣鼓一响,长街让开。百来个画着脸谱的汉子,双手各执短木槌,踩着鼓点旋身而出:领头的舞蛇开路,众好汉轮番冲阵,木槌对击,声若爆竹,喝声如雷——队伍过处,尘土微扬,围观的人群被这股气势推着,不由自主地往后退了半步,又踮起脚尖往前挤。
这是潮汕的英歌舞。逢年过节、游神赛会,潮汕乡镇的街头就要这样"燃"上一场。近年来,一段段英歌舞的视频动辄百万播放,人们送给它一个响亮的名字:中华战舞。
从水浒英雄到人间烟火
英歌舞演绎的多是梁山好汉乔装攻打大名府的故事,角色脸谱分明:红脸的忠勇,黑脸的刚烈,花面各有讲究。关于它的来历,说法不一——有说源于古代傩舞驱傩的遗风,有说承自民间武术对槌的套路,也有说是随戏班武生传入乡野。众说并存,反倒说明这舞在潮汕的土里扎得极深。
2006年,潮阳英歌、普宁英歌先后列入国家级非物质文化遗产名录。而在潮汕人心里,英歌从不是表演给外人看的节目——它是年节的一部分,是村社的脸面,是男孩子的成人礼。
一支英歌队的养成
英歌的"燃",是练出来的:
- 执槌:两根圆木槌,既是道具也是"武器",对击、旋槌、抛槌,处处见功夫;
- 步法:以南派武术为底子,马步、弓步转换,蹲跳腾挪,落地有声;
- 脸谱:油彩勾画,一人一谱,画完脸,人物便"上身"了;
- 阵形:长蛇、双龙、梅花……鼓点一变,阵形随变,快板英歌疾如骤雨,中板沉稳,慢板古朴。
老艺人说,打英歌讲究"神到"——槌要打齐,眼要够凶,气要提住。一个队伍里,领舞的"头槌"最要紧,蛇在手中一抖,全场节奏都跟着他的呼吸走。
快板如暴雨敲窗,中板如行军布阵,慢板如古刹钟声——英歌的鼓点里,藏着三种脾气。
最盛大的场面在正月。游神赛会那天,村村把自己的英歌队请出来,旌旗开道,锣鼓断后,队伍在街巷之间此迎彼会——两支英歌狭路相逢,互相"斗"上一段:你快我更快,你凶我更凶,木槌敲得火星四溅,围观者里三层外三层,楼顶上、墙头上全是人。赢了的不谢幕,输了的约来年,一场巡游,就是村与村之间一年一度的暗暗较量。
打在骨子里的乡音
英歌舞难学更难留。村里的小伙子白天做工做生意,夜里到祠堂前的空地集训,一个冬天的基本功,换正月里一场体面。老一辈执槌人传带晚辈,一槌一槌地喂招,手上的老茧、肩上的淤青,都是这门手艺的学费。
对潮汕游子来说,英歌是比乡音更直接的召唤。有人说,在外漂泊一年,正月里听见村口鼓点一响,眼眶就热了——那不是舞,是家门口的团圆仪式。
舞台之外,传承的路也在悄悄拓宽。美术生研究英歌脸谱的勾线与配色,设计师把槌花与阵形做成文创,纪录片摄制组追着英歌队拍了一整个正月;而对更多普通人来说,英歌是短视频里刷到就不愿划走的那三十秒——鼓点透过屏幕砸下来,隔着千里也让人起了一身鸡皮疙瘩。所谓生命力,大概就是这样:它不急着解释自己,只是在你路过的每一个路口,准时擂响。
如今,英歌进了校园,也上了大舞台,甚至舞到了海外潮人聚居的街头。槌声起处,无论在何方的唐人街,围观的潮汕人都会齐声喝彩——那是刻在血脉里的鼓点,一响,就知道到家了。
锣歇人散,长街恢复安静。祠堂檐角的灯笼还亮着,一个小男孩举着父亲的大槌,蹲起马步,学得歪歪扭扭又煞有介事。
下一场鼓声,已经在他手心里发芽了。
常见问答
英歌舞一般在什么场合表演?
主要集中在农历新年至元宵前后的游神赛会、年例民俗活动以及各地文化展演。想看最地道的现场,可关注潮汕地区正月期间的英歌巡游排期,热门场次建议提前查看当地文旅发布并早点占位。
英歌舞的角色和脸谱有什么讲究?
英歌队多取材水浒故事,人数以双数成阵,领舞头槌常扮时迁舞蛇开路,其后关胜、李逵、鲁智深等角色脸谱红黑白绿各有寓意,忠勇刚烈一眼可辨;油彩勾画讲究画脸即入戏。
普通人可以学英歌舞吗?
可以。潮汕不少英歌队开设青少年培训班与体验课,从执槌、对槌、马步等基础练起;外地游客也可在文旅体验活动中短时学习基本槌法。英歌以武术为底子,有一定强度,初学注意热身与护腕。
潮阳英歌和普宁英歌有什么不同?
两者都有快板、中板、慢板之分,但流派各有绝活:潮阳英歌以节奏疾速、槌法多变见长,普宁英歌阵形气势宏大,南山、泥沟等村寨队伍各具风格。两地的正月巡游都值得一看,风味互补。
相关风物
推荐店铺
正在加载推荐店铺…